吴亦芬教授一直以来都是特别和蔼可亲的，哪怕她也会布置下很多的和声作业给学生们。龙富锦这样的男教授们可就要严肃得多，和学生之间也保持着一定的距离。

    也是有对比，也就越发凸显出这样的差距来。哪怕这样“临时”的大师班，吴亦芬在学生中的受欢迎程度也是老师们中最高的。

    有她帮着秦放歌做总结陈词，也省了他相当的功夫。讲真，这些话，由吴亦芬教授讲来，比自吹自擂的秦放歌说起来更有信服力。

    秦放歌的这堂“大课”，同样都是有进行录像录音的，他的团队相当专业，做好这些事情只是本职工作。

    讲完大课，又到吃饭的点，这也是秦放歌最不会错过的。他讲课消耗也大呀，还是不让家长请客也不请家长老师吃饭，各自解决。

    这天下午的作曲大师班，开课时间就要比之前早半个小时，两点的时候就开始。课程时长三个小时，外加中场休息半个小时，要一直搞到五点半，要真两点半才开始的话，晚餐时间就特别紧张，这个是吃货们所不能忍的……

    当然，这些时间变动，在秦放歌专门在鸿雁直播网站开的直播间里，都是有提前进行预告的。

    很多观众来得比较早，提前个多小时就守候在直播间，这时候可以看上午的彩排剪辑。今天同样有精彩的剪辑，学生们演奏各自创作的钢琴作品，还有秦放歌在那滔滔不绝的上“大课”的场景，都被剪辑了进去，放在直播间里进行播放。

    作曲大师班更加专业，对普通观众的吸引力并没有那么大。

    可对秦放歌的粉丝们来说，只要有他出现的场合，他们就必须前来捧场。哪怕只是“白、嫖”，也是可以捧个人场的对不对。

    在直播间里办张卡，成为“粉丝”挂上牌子，更可以证明她们不是白、嫖，而是真真切切的支持自家偶像，为中国文化艺术的发展作出各自的力所能及贡献，因为直播间的所有收入，都是捐赠到“秦放歌文化艺术发展基金会”的。

    相当于大家都是在做慈善活动，秦放歌开办大师课也是分文不收的。

    而直播间里的播出的，彩排精彩视频剪辑，也是为下午晚上的作曲大师班提前做好预热工作。

    观众们也都纷纷在直播间里发弹幕交流彼此的看法，对于这天作曲大师班的安排，大家都有得到通知。直播间里就有，秦放歌的官方网站上也有相关介绍的。

    “感觉这些作曲系的学生，钢琴演奏水平根本不比钢琴表演系的学生差啊！”

    “都在向哥哥看齐，作曲家可不是那么好当的。”

    “如果自己都不能演奏自己创作的作品，又怎么能指望其他演奏家演奏好呢！”

    “话也不能说得这么绝对，作曲家又不是全能的。”

    “不管怎么说，这些作曲系的学生，可比我们大部分人强太多了！”

    “光是作曲系的入学考试，要求就超级高。”

    “作曲最伤脑细胞。”

    “都不知道哥哥的脑子是怎么长的，他都创作了那么多作品。”

    “肯定跟我们普通人不一样就对了。”

    当然，也很多观众们关注的点比较特别，比如大家就有注意到，“作曲大师班相当难得的，男学生比女学生多！”

    “是啊，其他男女学生的比例都是五五开的呀！”

    “是因为作曲更难的缘故吗？”

    “男性的创作力比女性更强？”

    少不得又会引发热烈的讨论，就男人和女人，在各个领域的最出色人物，所占的比例进行探讨。

    这个在弹幕中带节奏的也不少，但这个其实是最好解决的，直接用事实和数据说话就行。

    女粉丝们也都承认，在各个领域金字塔的顶端，男女比例是比较失衡的，男性占据绝对的优势地位。这也是由很多因素决定的，比如生理、心理、社会家庭地位、思想观念等等所影响。

    其实也没什么特别好争论的，只是社会分工不同罢了。

    今天的学生人数也比较少，只有六位，两女生四个男生。

    然后，观众们也就学生们创作的音乐作品展开讨论，也评价大家对此的看法，是否有吸引力，能不能让人听得下去。

    并不是所有的作品都有那么强的吸引力，很多观众觉得不知所云的就好几篇。特别是，上午彩排的时候，学生们都没有报出各自的作品名称来。

    这也算是对他们作品的一种考验，特别国内的学生，创作标题音乐更多。这也无可厚非，并不是作曲系的学生都跟秦放歌那样，一下子就能创作特别高水准的音乐作品来。都是要一步步来，老师也不鼓励他们好高骛远，一创作就要拿出最震撼人心的鸿篇巨作来，那不现实好吧！

    学生们的作品试奏之后，精彩剪辑里播放的，就是好为人师的秦放歌，滔滔不绝的讲关于作曲的种种。上午是关于作曲的几个常见问题，写什么，怎么写，为谁而写？

    很多观众听了之后都纷纷表示，“不明觉厉！”

    “哥哥讲什么我听得不是很明白，但总觉得非常有道理的样子！

    学音乐专业的观众，其中绝大部分都是秦放歌的资深粉，则是表示，“哥哥讲得真好，感觉自己又有了不小的长进。”

    “作曲家的世界还真是奇妙无比。”

    “我倒是觉得，作曲家也是人，只是比我们普通人多些创作的天赋罢了！”

    “在我眼里，能搞创作的，个个都是大神。”

    “作曲需要的知识存储可太多了，这样想来，还是学习演奏更简单。”

    “想要学好都不容易，但毫无疑问的是，想要学好作曲，并创作出受观众喜欢的音乐作品，难度更大！”

    “越发觉得哥哥不是人而是神仙……”

    “真是太专业了！”

    “光看哥哥讲课，就觉得特别满足。”除了这样花痴的粉丝外，理智粉还是相当多的。很多粉丝也都是抱着学习的态度来的，特别是那些本身就是学音乐的，他们基本也都是秦放歌的铁杆粉丝，也是因为了解得多，也越发明白秦放歌的“伟大”之处。

    “秦放歌国际作曲大师班”尚未正式开始，直播间里人气就已经沸腾，预热活动做得也是相当的成功。

    这个时候，现实中的秦放歌也是从“神仙”变为凡人，他没办法做到“辟谷”，还是要食人间烟火的。而且，秦放歌吃得还真是多……

    他吃得多做得的事情也多，就连吃饭的功夫，也不忘处理下公务。

    吃饱喝足稍事休息片刻，回到音乐厅，秦放歌又是各种和学生家长老师们互动。

    看得出来，秦放歌对作曲也是格外关注的。之前几堂大师班课程，他的话就没这么多。今天也是难得的，早早就有和学生们交流他们各自所创作的作品。

    到下午两点钟，“秦放歌国际作曲大师班”也正式开始，华夏音乐学院的音乐厅仍旧座无虚席，很多学生站着也要来听他的大师课。这还是有限制的结果，要不然，以秦放歌庞大的粉丝数量，分分钟把音乐厅给挤得满满当当的。粉丝们疯狂起来可是不讲理的，为了能见偶像一面什么苦都能吃什么事情都做得出来……

    这样的场景，也最是让作曲系的老师们老泪纵横。

    他们暑假期间也是有搞“国际作曲大师班”的呀！还持续了十天，也有进行网络直播，可那关注度，观众上座率，那叫一个惨不忍睹。别说是这样上千人的音乐厅里，“作曲大师班作品音乐会演出”的时候，观众都只有小猫三两只，基本都是参加学生们的亲友团……

    平时讲课的时候，更是只能放在其他教室而不是这样的音乐厅里进行的。学校方面也不会给他们浪费的，演出的时候都那么惨的上座率，平时还想用音乐厅来上课？想屁吃呢！

    秦放歌搞的大师班，跟他们搞的大师班人气，简直是一个天上一个地下！

    这差距，也真是忑明显了！

    名气大影响广就是有这样的好处，不缺观众，不缺关注度，自然也就不缺广告赞助商……

    秦放歌团队收钱还是办事的，哪怕收钱只是用来做“慈善”，搞的文化艺术发展基金会。该给赞助商们做广告的时候，还是会做的。这不，音乐厅里的巨幅海报上，就有各家赞助商的标识，包括他们华夏音乐学院作曲系在内。

    对此，观众们也都是没啥意见的，“理解，都是要恰饭的呀！”

    “哥哥大吃货，吃那么多，不努力的话，饭都吃不起……”

    秦放歌这也是以身作则，他歌剧创作以及演出的收入全部捐赠了出来，开办大师班也是公益性质的。而这些，对广大学音乐艺术的学生们来说，帮助都是实实在在的。

    学生们也都特别理解秦放歌，还有他自己组建团队的所作所为，也不能让他光做奉献对吧！这年头，连政府部门都不兴这套，说是一切交给市场，精神文明的建设和传播也是……

    秦放歌这觉悟，也真是没谁了！

    不愧是创作了《我爱你中国》这样优秀作品的人，他也切实“为国争过光”，这无疑，也让秦放歌和他粉丝们的凝聚力更增一层。

    大师班正式开始，秦放歌也不讲废话，直接就开始给第一位学生上一对一的“小课”。

    第一位接受指导的周俊浩也先做下自我介绍，他自己的名字以及带来参加这次作曲大师班的音乐作品的名字。

    舞台上有两台大三角钢琴，都是秦放歌赞助商的，这也是最好的宣传机会。按照秦放歌团队以及热心粉丝们的设想，到时候出以秦放歌名字命名的钢琴，都是最正常不过的事情。之前就有钢琴家有这样的先例在呀！

    秦放歌这么牛皮，怎么着也不能落于人后对吧！就看钢琴生产厂商，有没有这样的觉悟啦！

    这次的两台大三角钢琴，也是秦放歌和学生各占一台。

    这次的作曲大师班，选择的都是钢琴作品，这也是作曲系学生们最擅长的类型。

    周俊浩带来的原创作品名为《暗香》，是一首钢琴小品曲。结构并不复杂，时间也不长，也就四分钟的样子。

    秦放歌仍旧还是抓紧时间，但也还是给他机会先完整的演奏一遍。每个学生一个小时的时间，相对而言，还是会比之前的学生充裕一些的。

    周俊浩的钢琴演奏水平相当不错，身为作者本人，他在演奏这首原创作品的时候，也把他想要表达的东西，都清晰无误的表达了出来。

    但仅仅只是这样，肯定是远远不够的。

    等他演奏完毕之后，秦放歌就他的这首作品，进行了细致入理的剖析。

    周俊浩的这首《暗香》，取自“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”之意，通过四个部分来展现音色的明暗和情绪的起伏。

    秦放歌可以讲的地方就特别多了，因为他这首作品的灵感来源于古代的诗歌作品。中国传统音乐，以及传统文化，在儒道思想的交融中逐渐形成的审美特征是什么样子的。而我们在当代创作里，应该体现出什么样的传统美学精神。

    秦放歌很无私的，分享了他自己在创作这类型作品时候所积累和总结出来的经验。用多重倚音的创作风格，把中国传统文人的审美情趣，用现代思维、语言、形式、技巧予以表现。

    秦放歌也是边说边做示范的，他的各种作曲手法也是炉火纯青，也不时会询问周俊浩。如果是他的话，会怎样进行下面的创作，用什么样的和弦，和声，怎样进行模进，对位法的话该怎么创作。

    对周俊浩来说，这也真是一个相当艰巨的考验，但这也正是他所需要的，突破自己的极限，挑战各种不可能。在有好的基础的前提下，周俊浩用心去做的话，还是能做的相当不错的。

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